Die VielPfalz-Kunstedition
Wahre Liebe von Xaver Mayer
VielPfalz-Kunstedition: Wahre Liebe von Xaver Mayers – eine Liebeserklärung frei nach Joachim Ringelnatz. Genuss für das Auge des Betrachters bieten zudem viele weitere Kunstwerke, darunter Werke von James Rizzi, Janosch, Xaver Mayer und Jutta Votteler.
Wahre Liebe von Xaver Mayer
Skurrile, kleine Helden – etwa der „Klääne Pälzer“ – haben Xaver Mayer bekannt gemacht. Sie zieren in diesem Advent nicht nur die 24 beleuchteten Fenster am überdimensionalen Adventskalender des Rathauses in Neustadt an der Weinstraße. Zur Mayer-Radierung „‘s Lääwe is schää …“ in der VielPfalz-Kunstedition kommt nun das Motiv „Wahre Liebe“ hinzu. Typisch für viele seiner Werke ziert ein Spruch das Blatt. Diesmal als Reminiszenz an Joachim Ringelnatz, dessen Todestag sich 2024 zum 90. Male jährt.
Augenzwinkernd
Xaver Mayer wurde 1956 in Pirmasens geboren. Er studierte Germanistik und Kunsterziehung in Marburg und Landau in der Pfalz. In der südpfälzischen Stadt lebt und arbeitet er seit 1985 als freischaffender Künstler. Sein Werk ist breit gefächert und umfasst Malerei, Zeichnungen, Druckgrafiken und Illustrationen. Seinen Figuren gibt er mit einem unverwechselbaren Strich, Augenzwinkern und Humor einen besonderen Charakter. Einzelausstellungen hatte Xaver Mayer unter anderem in Berlin, Frankfurt am Main und München, in Freiburg, Mainz, Saarbrücken sowie in Haguenau und Valencia. Ab 8. Dezember sind Arbeiten von ihm in der Villa Böhm in Neustadt an der Weinstraße zu sehen.
Eine Handkolorierte Original-Radierung von Xaver Mayer
Titel: Wahre Liebe
Auflage: limitiert (50 Exemplare), nummeriert und handsigniert
Format: Papier 40 x 50 cm, Darstellung 27 x 18 cm
Rahmung (optional): Nielsen, gebürstete Aluleiste, silbergrau matt, inkl. Passepartout
Preis ohne Rahmen: 360 Euro, für Premium-Abonnenten 340 Euro
Preis mit Rahmen: 420 Euro, für Premium-Abonnenten 400 Euro
Kleine Traubenbesucher von Jutta Votteler
Zwei bunte Schmetterlinge im Anflug auf eine Weintraube. Im Hintergrund der Szene scheint der Vollmond. Die Blätter des Rebstocks beginnen sich zu verfärben, leuchten in Orange- und Rottönen. Im Herbst, wenn die Weinlese beginnt, geht das Schmetterlingsjahr bald zu Ende. In der Farbradierung der Künstlerin Jutta Votteler zeigen sich der Wechsel der Jahreszeiten und der Kreislauf der Natur poetisch und phantasievoll.
Zauberhafte Tiere und Pflanzen
Die Darstellung von Tieren und Pflanzen in einer zauberhaft verwobenen Welt der Formen und Farben ist eines der Hauptthemen von Jutta Votteler. Sie ist mit ihren Werken in Galerien und Sammlungen in Deutschland und weit darüber hinaus vertreten. Die 1959 in Ludwigshafen geborene Künstlerin studierte Kunsterziehung und Germanistik an der Johannes-Gutenberg-Universität in Mainz. Jutta Votteler entschied sich nach kurzer Tätigkeit als Kunsterzieherin fürs freiberufliche Leben als Bildende Künstlerin. Sie lebt seit vielen Jahren in Berlin, wo sie ihr Atelier und ihre Druckwerkstatt eingerichtet hat.
Poetische Szenerien
Jutta Votteler ist eine Meisterin der farbigen Druckgrafik. Neben den Radierungen entstehen in ihrem Atelier Holzschnitte in fein abgestimmter Farbigkeit, aber auch gemalte Unikate und plastische Arbeiten. Jutta Votteler gelingt es in ihrer unverwechselbaren künstlerischen Sprache scheinbar mühelos, Bildmotive aus der Alltäglichkeit in einen magisch-poetischen Bildraum zu überführen. So entstehen traumhafte Szenerien, bei denen Veränderung und Vergänglichkeit immer mitgedacht sind. [vp]
Farbradierung von drei Platten von Jutta Votteler
Titel: Kleine Traubenbesucher
Auflage: limitiert (90 Exemplare), nummeriert und handsigniert
Format: Papier 25 x 40 cm, Darstellung 11,7 x 29,7 cm
Rahmung (optional): silbergraue Alu-Leiste und Passepartout in der Größe 29,7 x 42 cm
Preis ohne Rahmen: 140 Euro, für Premium-Abonnenten 130 Euro
Preis mit Rahmen: 220 Euro, für Premium-Abonnenten 205 Euro
Ducky Day von Annette Swoboda
„Lucky“ macht „happy“. Im Englischen stehen zwei Wörter für Glück. Eines bezieht sich aufs konkrete Glück, etwa im Spiel. Das andere auf Glück im Sinne von Zufriedenheit. Bei Annette Swobodas sechs Entenküken, die sich auf erfrischende Wasserspiele freuen, mündet dies in einem „Ducky Day“. Damit passt die farbenfroh-fröhliche Radierung perfekt zu einem glücklichen Sommertag in der Pfalz.
International erfolgreiche Illustratorin
Das Werk der 1962 in Ludwigshafen geborenen Künstlerin illustriert im „Das Liederbuch“ den Klassiker „Alle meine Entchen“. Viele weitere Zeichnungen tragen mit dazu bei, dass sich das im Fischer-Verlag erschienene Buch seit 1999 über 200.000-Mal verkaufte. Seit den 1990er-Jahren hat Annette Swoboda mehr als 100 Bücher großer Autoren bebildert – darunter zum Beispiel Cornelia Funke, James Krüss, Paul Maar oder Otfried Preußler. Ihre Bücher sind in über 20 Sprachen übersetzt worden. Bebilderte Geschichten begleiten die Illustratorin, die auch eigene Texte verfasst, seit ihrer Kindheit.
Auch in der Pfalz aktiv
Aufgewachsen ist Annette Swoboda, die heute in Friesland lebt, in Weinheim an der Bergstraße. Im französischen Aix-en-Provence absolvierte sie ein Kunst-Studium, dem ein Grafik-Design-Studium in Mannheim folgte. Die Veröffentlichung ihrer Abschlussarbeit, ein balinesisches Märchen, wird zum Einstieg in die Buchillustration, der sie sich seit 1992 als freischaffende Künstlerin widmet. In der Pfalz war sie 2022 mit dem Adventskalender am Rathaus in Neustadt an der Weinstraße und in einer Ausstellung präsent.
Technik: Handkolorierte Original-Farbradierung
Auflage: limitiert (99 Exemplare), nummeriert und handsigniert
Größe Motiv: 17,8 x 34,8 cm
Papierformat: Papier 38 x 54 cm
Preis ohne Rahmen: 280 Euro, für Premium-Abonnenten 265 Euro
Preis mit Rahmen (silbergraue Alu-Leiste in der Größe 40 x 50 cm): 360 Euro, für Premium-Abonnenten 345 Euro
Werke von James Rizzi
Das quirlig-bunte Leben in der modernen Großstadt steht im Mittelpunkt der Arbeiten von James Rizzi. Weltweit berühmt wurde er durch seine farbenfrohen und detailreichen 3D-Grafiken und die typischen Wimmelbilder. Seine zwei Werke „The love in your eyes“ und „Let’s party“, die es ab sofort in der VielPfalz-Kunstedition gibt, passen ganz besonders gut zum Pfälzer Lebensgefühl. Denn Optimismus, etwa durch den Charme der Liebe oder das gemeinsame Feiern beflügelt, kennzeichnen Rizzis Arbeiten. Beide Werke sind posthume Drucke. Sie stammen, wie viele andere, aus dem künstlerischen Nachlass von Rizzi, der 2011 verstarb. Unter Aufsicht des James Rizzi Studios werden sie nach und nach in limitierter Auflage veröffentlicht.
Geniale 3D-Grafiken
Rizzi wurde als Sohn einer irischen Mutter und eines italienischen Vaters 1950 im New Yorker Stadtteil Brooklyn geboren. Er absolvierte ein Kunststudium an der Universität in Gainsville im US-Bundesstaat Florida. Nach dem Abschluss im Jahr 1974 eröffnete er im selben Jahr eine Studiogalerie in New York. Anfang der 1970er-Jahre entstand auch seine Idee der 3D-Grafiken, die sich kombiniert mit seinem unverwechselbaren Stil als genial entpuppte.
Rizzi-Editionen in Neustadt
Neben Gemälden und Druckgrafiken entwarf Rizzi unter anderem auch Briefmarken und Porzellandekor. Er gestaltete die Außenhaut einer Boing 757 und in Heilbronn sind drei Stadtbahnwagen mit Rizzi-Bildern ausgestattet. In Braunschweig steht das Happy-Rizzi-Haus, das 2001 eingeweiht wurde. Der Künstler wurde 1996 zum offiziellen Künstler der Olympischen Sommerspiele in Atlanta (USA), genauso wie 1998 bei den Olympischen Winterspielen in Nagano (Japan). Rizzis Werke werden nach wie vor in großen Ausstellungen gezeigt, in der Pfalz zuletzt im vergangenen Sommer in der Neustadter Villa Böhm. Zusammengestellt wurde die Ausstellung vom Künstler Gerhard Hofmann, der die Rizzi-Editionen auch in seinem Atelier in Neustadt anbietet.
Technik: 3D-Konstruktion
Erscheinungsjahr: 2022
Auflage: 350 + 50 AP + 4 PP drucksigniert
Größe Motiv: 5 x 7,6 cm
Größe gerahmtes Bild: 20 x 24 cm
Preis: 400 Euro, für Premium-Abonnenten 385 Euro
Technik: 3D-Konstruktion
Erscheinungsjahr: 2019
Auflage: 350 + 50 AP + 4 PP drucksigniert
Größe Motiv: 6 x 6 cm
Größe gerahmtes Bild: 24 x 20 cm
Preis: 400 Euro, für Premium-Abonnenten 385 Euro
Pfälzer Trio von Heidrun Oeschger
Die immer weiter um sich greifende Zerstörung der Natur beschäftigt die Neustadter Künstlerin Heidrun Oeschger. Idylle und Romantik nutzt sie deshalb als Mittel der Überspitzung, um mit ihren Werken darauf hinzuweisen. „Ich will aber bewusst nicht die Zerstörung zeigen, sondern die kleinen Paradiese, die immer wichtiger werden“, betont Oeschger. Für die VielPfalz-Kunstedition hat sie deshalb ein farbenfrohes „Pfälzer Trio“ realisiert.
Typische Pfälzer Vögel
Die Farbradierung, die Oeschger handkoloriert, zeigt ein Blaukehlchen, einen Feldsperling und ein Braunkehlchen. Diese sind – jeder Vogel für sich – genauso typisch für die Pfalz wie die Reblandschaft. „Die Pfälzer Vögel würden aber nie so in einem Weinberg zusammensitzen“, beschreibt Oeschger ihre paradiesische Idee. Das Beobachten der Natur habe in der Kunst eine lange Tradition, die durch die Fotografie eine Vereinfachung in der Dokumentation erfahren habe. In ihren künstlerischen Werken „verändere ich jedoch immer den Zusammenhang“.
Natur als wiederkehrendes Thema
Schwerpunkte der Arbeit von Oeschger sind Acrylmalerei und Grafik. Die Radierung „Pfälzer Trio“ wird allerdings mit Aquarellfarben koloriert. Oeschger, 1954 geboren, ist in Mainz-Kostheim aufgewachsen. Sie studierte Kunsterziehung und Kunstgeschichte in Mainz. Von 1984 bis 2018 unterrichtete sie als Kunsterzieherin am Leibniz-Gymnasium in Neustadt. Seit 1990 arbeitet sie wieder als Künstlerin. Im Mittelpunkt ihrer Arbeit stand zunächst Landschaftsmalerei, dann Stillleben und danach beides in Kombination. Seit 2019 sind Vögel im Fokus. Es ist und bleibt die Natur, die die Künstlerin beschäftigt.
Pfälzer Trio von Heidrun Oeschger
Technik: Original-Farbradierung
Auflage: limitiert (50 Exemplare) und von der Künstlerin handsigniert
Größe Motiv: 20 x 30 cm
Papierformat: 40 x 50 cm
Preis ohne Rahmen: 220 Euro, für Premium-Abonnenten 205 Euro
Preis mit Rahmen (silbergraue Alu-Leiste in der Größe 40 x 50 cm): 270 Euro, für Premium-Abonnenten 255 Euro
Hinauf, hinauf zum Schloss von Janosch
„Hinauf, hinauf zum Schloss!“ heißt die Original-Farbradierung von Janosch, die sich an den berühmten Hambacher-Fest-Druck von 1832 anlehnt. Nur, dass es hier Tiger, Bär und Tigerente sind, die hinauf zum Schloss ziehen. Seit Anfang der 1980er-Jahre stellt dieses Trio Janoschs wichtigste Figuren dar. Der 1931 in Hindenburg (Oberschlesien) als Horst Eckert geborene Künstler gilt als einer der bedeutendsten Kinderbuchautoren und -illustratoren unserer Zeit. Janosch, der heute auf der Insel Teneriffa lebt, wurde durch über 150 Bücher, zahlreiche Illustrationen und Filme bekannt. Seine Werke, zu denen auch immer Zeichnungen, Gemälde und Druckgrafiken entstanden, sind in 30 Sprachen erschienen.
1960 erster Janosch-Roman
Nach einem Aufenthalt in Paris zog Janosch 1953 nach München, wo er an der Akademie der Bildenden Künste studierte. Sein Kunststudium musste er jedoch wegen „mangelnder Begabung“ nach einigen Probesemestern abbrechen. Danach arbeitete er als freischaffender Künstler. 1956 begann seine schriftstellerische Tätigkeit. Ein Freund riet ihm, aus seinen Zeichnungen ein Kinderbuch zu machen. Und sein Verleger Georg Lentz empfahl ihm, sich „Janosch“ zu nennen. 1960 erschien dann der erste Roman „Cholonek oder Der liebe Gott aus Lehm“.
Hinauf, hinauf zum Schloss! von Janosch
Technik: Original-Farbradierung
Auflage: limitiert (199 Exemplare) und vom Künstler handsigniert
Größe Motiv: 15 x 20 cm
Papierformat: 30 x 40 cm, Darstellung
Preis ohne Rahmen: 340 Euro, für Premium-Abonnenten 325 Euro
Preis mit Rahmen (silbergraue Alu-Leiste in der Größe 40 x 50 cm): 385 Euro, für Premium-Abonnenten 370 Euro
Pfalz-Botschafter von Armin Hott
Sie sind beide Pfalzbotschafter und gehören untrennbar zusammen: der Rabe und Armin Hott. Der Vogel ziert in unzähligen Varianten rund drei Viertel der mehr als 2000 Radierungen, die der freischaffende Künstler in fast 40 Jahren entstehen ließ. Für die VielPfalz-Kunstedition hat Hott ein Werk aus dem Jahr 2018 ausgewählt, das ganz wunderbar zum Genießer-Magazin passt: den Raben als „Pfalz-Botschafter“. Die handkolorierte Radierung ist in einer nummerierten Auflage von 150 Exemplaren bei uns erhältlich.
Rabe, Pfalz und Künstler gehören zusammen
Fröhlich – mit Wein als Lebenselixier im Glas – grüßt der gefiederte „Pfalz-Botschafter“, der für Schlauheit, Schönheit und Lebensfreude steht, überdimensional aus einer Landschaft heraus. Die Haardt, das Weintor, der Dom, der Trifels oder das Hambacher Schloss lassen keinen Zweifel daran, dass es um die Pfalz geht. „Die Raben sind auf mich gekommen“, beschreibt der Künstler seinen Protagonisten mit einem Schmunzeln. Hott, 1960 in Landau in der Pfalz geboren, lebt seit 1982 in Kandel (Landkreis Germersheim). Dort betreibt er Atelier, Galerie und Druckwerkstatt. Arbeitsschwerpunkte des Künstlers sind neben handkolorierten Radierungen Aquarell- und Acrylmalerei, kolorierte Tuschzeichnungen sowie Buchillustrationen.
Pfalz-Botschafter von Armin Hott
Technik: handkolorierte Farbradierung
Auflage: 150 nummeriert und handsigniert
Größe Motiv: 30 x 33 cm
Papierformat: 50 x 60 cm
Preis ohne Rahmen: 170 Euro, für Premium-Abonnenten 155 Euro
Preis mit Rahmen (Vollholzprofil, schwarz lackiert mit Goldlinie): 230 Euro, für Premium-Abonnenten 215 Euro
’s Lääwe is schää von Xaver Mayer
Es ist immer die richtige Zeit, positive Zeichen zu setzen. Dies macht Xaver Mayer mit seiner im März 2020 entstandenen Farbradierung „ ‘s Lääwe is schää …“. Mit einem Glas Wein in der Hand lässt Xaver Mayers Wesen, das sich zwischen dem Diesseits und einem Niemandsland bewegt, fröhlich Herzen als Luftballons aufsteigen.
Wie die Protagonisten entstehen
Der 1956 in Pirmasens geborene Mayer hat Kunsterziehung und Germanistik in Marburg und Landau studiert. Hier lebt er seit 1985 als freischaffender Künstler. Einzelausstellungen hatte er unter anderem in Berlin, Frankfurt und München, in Freiburg, Mainz und Saarbrücken sowie in Haguenau und Valencia. Mayers Arbeitsschwerpunkte sind Zeichnungen, Druckgrafiken, Malerei und Illustrationen. Seine Protagonisten, so beschreibt er den Entstehungsprozess, landen „über Kopf und Hand alle im Lack der Kupferplatte und genießen das Ätzbad sowie den Geruch von Terpentin. Danach machen sie sich, vorsichtig geschminkt mit Kupferdruckfarbe und Gaze, auf die entscheidende Fahrt durch die Radierpresse, um danach auf weichem Büttenpapier zufrieden vor sich hin zu trocknen“.
‘s Lääwe is schää … von Xaver Mayer
Technik: partiell handkolorierte Original-Farbradierung von drei Platten
Auflage: 50 Exemplare, handsigniert und nummeriert
Bildformat: 20 x 30 cm
Papierformat: 40 x 50 cm
Preis ohne Rahmen: 270 Euro, für Premium-Abonnenten 250 Euro
Preis mit Rahmen (Nielsen, gebürstete Aluleiste, silbergrau matt, inkl. Passepartout): 330 Euro, für Premium-Abonnenten 305 Euro
